Przedstawiam najistotniejsze zagadnienia z historii mody, starałam się wyszukać najbardziej ważne rzeczy, które każdy kto interesuje modą powinien znać. Nie zmęczycie się czytając to wszystko, bo jest to bardzo ciekawe. Dołączam do opisów także zdjęcia i wyjaśnienia, żeby każdy rozumiał o co chodzi :)
Lata 20
Po pierwszej wojnie światowej ewidentnie zmieniła się nie tylko mentalność kobiet, ale również ich wygląd i styl. Za uosobienie doskonałości uważano tytułową chłopczycę z powieści "La Garconne" Victora Margueritte’a. W tym okresie modne były krótko przystrzyżone włosy, smukłe sylwetki i „chłopięce” stroje. Znaczący wpływ na trendy panujące w latach 20. miała Gabrielle „Coco” Chanel –dziś postrzegana jako jedna z najwybitniejszych projektantek wszech czasów.

Kobiety wreszcie zaczęły pozbywać się sztywnych gorsetów na rzecz wygodnych sukienek. Moda stała się bardziej przychylna szczupłym, chłopięcym kształtom. Sukienki miały obniżony stan, co optycznie zwężało biodra i sprawiało, że talia była mniej widoczna.Typowy strój chłopczycy lat 20. składał się z prostej sukienki sięgającej kolan i kapelusika z małą główką i wąskim wywiniętym rondem.


Tkaniny luźno okalały kobiece ciała, które nie były już skrępowane gorsetem czy krynoliną jak w XIX w. W sukniach obniżono talię, zrezygnowano też z podkreślania bioder. Bujne, kobiece kształty przestały mieścić się w kanonach piękna. Zastąpiła je androginiczna sylwetka chłopczycy.Prostotę stroju rekompensowała szeroka gama dodatków –liczne zdobienia, hafty, frędzle, koraliki, cekiny, boa z piór, wyszukane rękawiczki, opaski i bajeczne wachlarze. Popularne w tych czasach były ponadto sznury pereł i apaszki zawiązane a’la krawat zgodnie z konwencją ‘męskiego’ ubioru.


. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
Jedna z najbardziej inspirujących kobiet w historii, odważna i genialna kreatorka - Coco Chanel. Trudno zliczyć standardy, które jej zawdzięczamy. To ona wymyśliła małą czarną, proste kostiumy, wprowadziła na salony sztuczne perły. Natchnieniem była dla niej męska garderoba.Jej stroje były proste, praktyczne, lecz przy tym eleganckie i szykowne. Chanel zawdzięczamy między innymi tweedowe komplety, dżersejowe sukienki, spodnie w stylu marynarskim oraz nieśmiertelną małą czarną.

Coco Chanel

Tweed – szkocka tkanina wełniana, z grubej przędzy zgrzebnej o splocie skośnym i bardzo ścisłej strukturze, folowana i drapana, często w wielobarwne wzory (najczęściej w tzw. jodełkę). Używana najczęściej na marynarki męskie, a także płaszcze i damskie kostiumy.

Dżersej – spolszczona nazwa odmiany dzianiny wyrabianej oryginalnie z cienkich włókien wełnianych, obecnie także bawełnianych i innych rodzajów włókien. Nazwa materiału pochodzi od nazwy wyspy na Kanale La Manche – Jersey.

spodnie w stylu marynarskim

mała czarna
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
Jedną z wybitnych kreatorek mody w tamtych czasach była także Francuzka Madeleine Vionnet, nazywana architektem mody. To ona jako pierwsza wprowadziła ukośne cięcie. Zapoczątkowała m.in. cięcie ze skosu i koła oraz geometryczne wstawki, kołnierz zastąpiła kapturem i na wzór japońskiego kimona uszyła suknię z jednego kawałka materiału.

Madeleine Vionnet
geometryczne wstawki

suknia z jednego kawałka materiału

cięcia ze skosu
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
Trendy wyznaczali także Jean Patou i Sonia Delaunay.


. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
Josephine Baker - tancerka, piosenkarka, aktorka. Słynęła z odważnych kostiumów, na przykład bananowej spódnicy. Uwagę zwraca także jej fryzura - włosy gładko zaczesane, często ułożone w charakterystyczne loczki.

Louise Brooks - amerykańska tancerka, modelka, aktorka. Ikona mody lat 20., przyczyniła się do popularności krótkiej fryzury z grzywką.



Pola Negri, czyli Barbara Apolonia Chałupiec - polska aktorka, której udało się zrobić spektakularną karierę w Hollywood. Jej znakiem rozpoznawczym był wyrazisty styl - mocny makijaż, czerwone paznokcie, suknie w bardzo nasyconych kolorach.


. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
Wzrosło zapotrzebowanie na odzież sportową, pojawiły się odsłaniające coraz więcej ciała kostiumy kąpielowe oraz specjalne stroje plażowe. W letnich kurortach królowały spodnie. Często zacierała się granica pomiędzy ubiorem codziennych a sportowym. Swoista rewolucja nastąpiła też w kwestii obuwia –panie coraz częściej wybierały komfortowe płaskie buty, rezygnując z wysokich obcasów. W skład bielizny wchodziły biustonosz, koszulka oraz cieliste pończochy.

kostiumy kąpielowe

stroje plażowe


płaskie obuwie
Modne były chłopięce fryzury. Popularnego do dziś krótkiego boba z grzywką albo uwodzicielskie fale. Włosy zdobiły opaskami, często błyszczącymi lub przybranymi piórem.
Kobiety w latach 20. lubiły mocny, trochę smutny makijaż. Przydymione oczy i ciemna szminka. Panie nie starały się optycznie powiększać ust, tak jak dziś. Modne były drobne i kształtne wargi. Brwi zaś depilowano w cienką linię.

uwodzicielskie fale



makijaż lat 20
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
W strojach z tego okresu odnaleźć można silne związki ze sztuką, zwłaszcza z takimi prądami jak futuryzm, surrealizm czy art deco. Stylizacje na lata 20. pozwalają nam przenieść się w magiczny klimat jazzu, tanga i charlestona.
Futuryzm - awangardowy kierunek w kulturze, który narodził się we Włoszech na początku XX wieku. Założeniem futuryzmu było „patrzenie w przyszłość”, odrzucanie przeszłości i tradycji.
Modowy futuryzm charakteryzuje się minimalną liczbą dodatków, zakładasz tylko to co jest Ci potrzebne. Tkaniny są niebanalne, dlatego to właśnie im przypada główna rola w tej sztuce. Często są marszczone, połyskują lub mają skomplikowane wzory. Materiał często jest powlekany folią, znajdują się na nim elementy gadziej skóry i łusek.


Surrealizm - założeniem surrealizmu było "wyrażanie wizualne percepcji wewnętrznej". Artyści starali się wykreować obrazy burzące logiczny porządek rzeczywistości. Często były to wizje groteskowe, z pogranicza jawy, snu, fantazji, halucynacji, a odsunięte odracjonalizmu.


Art deco - charakterystyczne dla art deco było zgeometryzowanie form oraz swego rodzaju perfekcyjna prostota - rzeczy w stylu art deco nie są zbyt wymyślne, a jednocześnie są dekoracyjne.

świetny wpis, można się dowiedzieć wielu ciekawych rzeczy :)
OdpowiedzUsuń